FOTOĞRAF: JEAN-PIERRE DALBÉRA, FLICKR.

Louise Bourgeois, Maman'ın ayrıntılı görünümü, 1999, döküm 2001. Bronz, mermer ve paslanmaz çelik. 29 fit 4 3/8 inç x 32 fit 1 7/8 inç x 38 fit 5/8 inç (895 x 980 x 1160 cm).

Fransız-Amerikalı sanatçı Louise Bourgeois (1911-2010) tartışmasız en çok devasa örümcek heykelleriyle tanınıyor. Pek çok kişi onları rahatsız edici bulsa da sanatçı, örümceklerini "kötülüğe karşı savunma" sağlayan koruyucular olarak tanımladı. Bu yazarın görüşüne göre, bu yaratıklar hakkındaki en etkileyici gerçek, Burjuva için taşıdıkları kişisel, annelik sembolizmidir; buna daha sonra değineceğiz.

Bourgeois kariyeri boyunca geniş bir sanat yelpazesine imza attı. Bir bütün olarak onun sanat eserleri çocukluk, aile travması ve bedenle bağlantılı görünüyor. Aynı zamanda her zaman son derece kişisel ve çoğu zaman biyografiktir.

Philips'in izniyle.
Louise Bourgeois, İsimsiz (The Wedges), 1950'de tasarlandı, 1991'de döküldü. Bronz ve paslanmaz çelik. 63 1/2 x 21 x 16 inç (161,3 x 53,3 x 40,6 cm).

Bourgeois'nın sanat dünyasında ilk kez dikkat çektiği heykel serisi Personnages (1940-45) harika bir örnek. Sanatçı, bu Sürrealist, insan boyutundaki figürlerden toplamda yaklaşık seksen adet yaptı. Tipik olarak titizlikle düzenlenmiş gruplamalar halinde sergilenen sanatçı, bu temsili figürleri kişisel anılarını yeniden yapılandırmak ve zorlu çocukluğu üzerinde bir kontrol duygusu oluşturmak için kullandı.

Sanatçının bulunmuş eşyaların kullanımına dayanan bir Dada sanat formu olan hazır işleri de benzersiz bir şekilde kişiseldir. Zamanın pek çok sanatçısı, asıl amacı sosyal yorumu kolaylaştıracak nesneleri seçse de, Bourgeois kendisi için kişisel olarak anlamlı olan nesneleri seçiyordu. Bu nesneler, 1989'da başladığı bir dizi kafes benzeri enstalasyon olan Hücrelerinde sıklıkla yer alıyor.